
„QUANDO L'ALPHORN VIAGGIA VERSO BUENOS AIRES“
Una vivace passeggiata attraverso la storia della musica da Vivaldi a Piazzolla
ENSEMBLE GLISSANDO STUTTGART
Esecutori: Emilie Jaulmes (arpa)
Janine Schöllhorn (flauto)
Darian Keller, Matthias Nassauer e Armin Rosin, (tromboni, alphorn)
Claudius Heinzelmann (percussioni)
Moderazione: Matthias Nassauer
Ingresso libero - donazioni volontarie benvenute
Quando gli alphorn incontrano il tango, quando arpa e flauto dialogano musicalmente con i tromboni e le percussioni e quando il barocco, il classico, il romantico e la passione sudamericana si uniscono per formare un insieme sonoro - allora l'ENSEMBLE GLISSANDO STUTTGART è nuovamente ospite del Musiksommer a Neustift.
Nel 2026, il pubblico si aspetta un'esperienza concertistica straordinaria con l'ensemble guidato dalla legenda del trombone Prof. Armin Rosin e dalla solista d'arpa della Philharmoniker di Stoccarda Emilie Jaulmes. Insieme alla rinomata flautista Janine Schöllhorn, ai trombonisti e solisti di alphorn Darian Keller e Matthias Nassauer e al versatile percussionista Claudius Heinzelmann , i musicisti presenteranno un programma ricco di sorprese, incontri musicali e contrasti sonori.
Sotto il motto „Quando l'alphorn viaggia verso Buenos Aires“ l'ensemble traccia un ampio arco attraverso la storia della musica. Dalla eleganza barocca di Antonio Vivaldi al vivace „Rondo alla turca“ di Mozart e al famoso viaggio sonoro lungo la Moldava di Smetana, fino al passionale Tango Nuevo di Astor Piazzolla, si sviluppa un viaggio musicale ricco di colori e stati d'animo. Anche il classico senza tempo di Paul McCartney “Hey Jude” e gli spiritual tradizionali trovano il loro posto in questo variegato programma concertistico.
Programma:
• Nimra Korinthos (*1939): Meditation – Pfrontner – Battesimo di una ragazza – Fanfara del custode della città
• Antonio Vivaldi (1678–1741): Concerto in Re Maggiore RV 93
Allegro moderato – Largo – Allegro
• Wolfgang Amadeus Mozart (1756–1791): Rondo alla turca
• Bedřich Smetana (1824–1884): La Moldava op. 43
• Astor Piazzolla (1921–1991): María de Buenos Aires
• Paul McCartney (*1942): Hey Jude
• Spirituals: „… and the walls came tumbling down“
Chi ascolta sperimenta un'esperienza unica grazie alla fusione di differenti sfumature sonore e al dialogo degli strumenti.
I musicisti si dedicano con passione a moderneriarrangiamenti di opere note. Arrangiamenti su misura, creati appositamente per l'ENSEMBLE GLISSANDO STUTTGART da noti arrangiatori classici e jazz così come in lavori personali, sottolineano l'esclusività dell'ensemble. L'ensemble presenta numerosi concerti, tra cui presso la Residenza di Monaco. Matthias Nassauer guida il programma con il suo inconfondibile stile. Con la sua moderazione esperta e umoristica, rende le opere vive nei loro contesti storici e musicali.
Emilie Jaulmes, solista d'arpa della Philharmoniker di Stoccarda,è nata a Grenoble (Francia).
Nel 1996 ha iniziato i suoi studi di arpa presso il Prof. Marielle Nordmann al Conservatoire Supérieur di Parigi-CNR e successivamente ha studiato dal 2000 al 2002 al Conservatorio di Rotterdam con i professori Godelieve Schrama e Sarah O’Brien. Contemporaneamente ha ottenuto il 1. premio nei corsi di armonia e contrappunto al Conservatoire Supérieur di Parigi-CNR. Ha anche studiato musicologia alla Sorbona di Parigi e musica da camera a Essen con il Prof. Vladimir Mendelsohn.
Emilie Jaulmes è stata vincitrice del concorso di musica da camera di Arles (Francia) nel 1993 e 1995, nel 1996 ha ricevuto il "Diploma di Merito" dall' "Academia Chiagiana" di Siena (Italia), nel 2004 è stata premiata nel concorso DAAD e dal 2004 al 2006 è stata borsista alla Hochschule für Musik di Detmold per completare il suo esame di concerto. Nel 2005 ha vinto il 2. premio del concorso tedesco per l'economia.
Nel 2005-2006 Emilie Jaulmes ha suonato come accademista presso i Münchner Philharmoniker dopo un'esperienza di tirocinio presso l'orchestra sinfonica del Teatro di Münster ed è dal 2006/2007 solista d'arpa della Philharmoniker di Stoccarda, con la quale ha suonato diverse volte anche come solista. Emilie Jaulmes ha suonato come musicista di supporto in importanti orchestre come il Mahler-Chamber-Orchestra, l'orchestra sinfonica del Hessischer Rundfunk, l'SWR-Sinfonieorchester Stuttgart, il Deutsches Symphonie Orchester Berlin, e altre. Nel 2008-09 ha interrotto la sua carriera per studiare con una borsa Fulbright presso l'Università dell'Indiana a Bloomington (USA) con il Prof. Susann McDonald e il Prof. Naoko Yoshino. Inoltre, è stata borsista dell'Indianapolis Matinee.
Armin Rosin,da decenni professore di trombone e musica da camera per fiati alla Hochschule für Musik di Stoccarda, è indiscutibilmente un pioniere del trombone moderno.
Ha iniziato la sua carriera unica come solista dei Bamberger Symphoniker all'età di 21 anni, prima di passare alla stessa posizione nell'RSO Stuttgart. Poco dopo ha registrato il primo disco al mondo con concerti per trombone, seguito da oltre 20 altri dischi con il principale repertorio solistico per trombone. Come solista e direttore, ha riscosso successi in tutto il mondo. Oltre 70 composizioni scritte appositamente per lui sono state da lui presentate in prima esecuzione. La sua opera è stata riconosciuta con l'inclusione in rinomati dizionari musicali come quello di Hugo Riemann. Armin Rosin ha partecipato a numerose giurie in concorsi musicali internazionali, tra cui il concorso ARD, a Markneukirchen, Ginevra, Prague Spring, e altri.
Ha ricevuto il grande premio culturale della Sudetendeutschen Landsmannschaft e inoltre è stato nominato cittadino onorario della grande città sudcoreana di Jeju. Seguirono il Bayerischer Norgaupreis, il Wenzel-Stamitz-Musikpreis e il Johannes-von-Tepl-Preis.
Janine Schöllhorn (flauto) ha suonato per molti anni in importanti orchestre come la Münchner Rundfunkorchester (BR) e come prima flautista sostituta presso i Münchner Philharmoniker. Come musicista di supporto, ha suonato tra l'altro con le orchestre sinfoniche NDR di Amburgo e Hannover, i Bamberger Symphoniker, l'orchestra del Mozarteum di Salisburgo e l'orchestra da camera di Monaco.
Janine Schöllhorn tiene numerosi concerti in forma solistica e da camera sia in patria che all'estero, come ad esempio concerti solistici con l'Orchestra da Camera del Palatinato e l'Orchestra Del Teatro Regio Di Torino.
È più volte vincitrice di premi solistici in concorsi nazionali e internazionali, ad esempio il Concorso Internazionale di Musica per Giovani Interpreti o il Concours musical de jeunes interprètes. È stata anche sostenuta da varie istituzioni, come la Deutsche Stiftung Musikleben, la Jürgen-Ponto-Stiftung, l'Académie musicale Villecroze e il Herbert von Karajan Centrum di Vienna.
Ha studiato alla Hochschule für Musik di Stoccarda e al Mozarteum di Salisburgo con il Prof. Gérard e il Prof. Kofler, completando il suo studio con lode.
I percorsi di Janine Schöllhorn ed Emilie Jaulmes si sono incrociati presso i Münchner Philharmoniker. Da oltre 20 anni le due musiciste suonano insieme, inclusi regolarmente nella Residenza di Monaco. Ben presto è emerso il desiderio di ampliare il duo a un trio.
Janine Schöllhorn si esibisce in numerosi festival, come le Festspiele Mecklenburg-Vorpommern, il Schwetzinger Mozartfest e i Tiroler Festspiele.
Darian Keller è accademista per trombone alla Deutsche Oper di Berlino. È studente da diversi anni alla Hochschule für Musik di Stoccarda con il Prof. Henning Wiegräbe. Al concorso “Giovani musicisti” ha ricevuto più volte 1. premi. Ha ricevuto ulteriori premi al concorso musicale dell'associazione dei musicisti e al 2. Concorso Internazionale delle Arti di Tryavna in Bulgaria, così come al concorso musicale Lions.
Come solista è stato più volte invitato da orchestre all'estero. Ha accumulato esperienza orchestrale nel Landes- e Bundesjugendorchester oltre a numerosi concerti di musica da camera. Numerosi corsi di perfezionamento arricchiscono la formazione di questo talentuoso musicista.
Matthias Nassauer ha accumulato una notevole esperienza musicale come primo trombonista dei Münchner Philharmoniker, dove ha suonato per oltre 10 anni.
Ha iniziato la sua formazione musicale nel coro di tromboni della sua città natale di Betzdorf nel Westerwald sotto la direzione di suo padre. Ha studiato musica orchestrale con il Prof. Schrietter e il Prof. Wiegräbe e direzione a Karlsruhe e Stoccarda. Ha inoltre completato l'esame di stato per la musica scolastica e la storia presso l'Università di Mannheim.
Le sue esperienze come musicista di supporto lo hanno portato in orchestre come lo SWR Sinfonieorchester Baden-Baden/Freiburg, il Teatro di Stato di Stoccarda e altre.
Oggi Matthias Nassauer lavora come musicista da camera e solista concertistico, oltre che come direttore di coro e orchestra, oltre a svolgere mansioni pedagogiche.
Matthias Nassauer ha moderato numerosi concerti, inclusi quelli dei Münchner Philharmoniker. Ha diretto più volte come ospite nella Filarmonica “Oltenia” Craiova (Romania) e si è esibito con quell'orchestra anche come trombonista solista.
È un apprezzato docente e direttore in diversi corsi e accademie come la Sommerakademie di Meersburg.
Claudius Heinzelmann è attivamente versatile sin dall'inizio della sua formazione musicale. Ha studiato percussioni, jazz e musica popolare oltre a musica scolastica alla Hochschule für Musik di Stoccarda e al Royal Northern College of Music di Manchester.
Con il Flügelschlag Quartett è diventato borsista del Deutscher Musikrat al Deutscher Musikwettbewerb di Bonn e ha vinto il 1. premio al concorso internazionale per musica da camera contemporanea a Cracovia.
Hanno poi seguito inviti al Musikfest di Stoccarda, ai festivali Mecklenburg-Vorpommern e al Musiksommer di Oberstdorf.
Oltre alla sua attività di musica da camera, Claudius Heinzelmann si dedica soprattutto anche a compiti pedagogici.