Musiksommer Neustift: Konzert f.Posaunen, Alphörner, Harfe, Flöte und Schlagwerk

„KDYŽ ALPHORN CESTUJE DO BUENOS AIRES“

Veselá cesta hudební historií od Vivaldiho po Piazzollu

ENSEMBLE GLISSANDO STUTTGART

Vystupující: Emilie Jaulmes (harfa)
Janine Schöllhorn (flétna)
Darian Keller, Matthias Nassauer a Armin Rosin, (tb a alphorny)
Claudius Heinzelmann (bubny)

Moderátor: Matthias Nassauer

Vstup zdarma - dobrovolné dary vítány

Když se alphorny setkávají s tangem, když harfa a flétna vstupují do hudebního dialogu s tb a bicími a když se baroko, klasika, romantika a jihoamerická vášně spojují v nádherný celek - potom je opět ENSEMBLE GLISSANDO STUTTGART hostem hudebního léta v Neustiftu.

Také v roce 2026 očekává publikum výjimečný koncertní zážitek s ansámblem kolem tb legendy prof. Armina Rosina a solo harfenistky Stuttgarterských filharmoniků Emilie Jaulmes. Společně s renomovanou flétnistkou Janine Schöllhorn, tb soloisty a alphornisty Darianem Kellerem a Matthiasem Nassauerem a všestranným bubeníkem Claudiem Heinzelmannem prezentují hudebníci program plný překvapení, hudebních setkání a zvukových kontrastů.

Pod mottem „Když alphorn cestuje do Buenos Aires“ rozprostírá ansámbl širokou škálu hudební historie. Od barokní elegance Antonia Vivaldiho přes Mozartovo svěží „Rondo alla turca“ a Slavný zvuk řeky Moldavy Bedřicha Smetany až po vášnivý Tango Nuevo Astora Piazzolly se rozvíjí hudební cestování plné barev a nálad. Také časově nadčasový klasický „Hey Jude“ od Paula McCartneyho a tradiční spirituály nacházejí své místo v tomto rozmanitém koncertním programu.

Program:
• Nimra Korinthos (*1939): Meditace – Pfrontner – Křtiny dívky – Městský hudebník Fanfáry
• Antonio Vivaldi (1678–1741): Koncert v D-dur RV 93
  Allegro moderato – Largo – Allegro
• Wolfgang Amadeus Mozart (1756–1791): Rondo alla turca
• Bedřich Smetana (1824–1884): Moldava op. 43
• Astor Piazzolla (1921–1991): María de Buenos Aires
• Paul McCartney (*1942): Hey Jude
• Spirituály: „… a zdi se zbortily“

Posluchač zažije jedinečný zážitek díky spojení rozličných barevných odstínů  a dialogu nástrojů.

Se vší vášní se hudebníci věnují modernímúpravám známých děl. Na míru šité aranžmá, která byla vytvořena speciálně pro ENSEMBLE GLISSANDO STUTTGART renomovanými klasickými a jazzovými aranžéry a také vlastními silami, podtrhují exkluzivitu ansámblu. Ansámbl prezentuje mnoho koncertů, mimo jiné i v mnichovské rezidenci. Matthias Nassauer neobyčejně provází programem. Se svým znalým a vtipným moderováním oživuje skladby ve jejich historických a hudebních souvislostech.

Emilie Jaulmes, solo harfenistka Stuttgarterských filharmoniků,se narodila v Grenoblu (Francie).
V roce 1996 zahájila studium harfy u prof. Marielle Nordmann na Conservatoire Supérieur de Paris-CNR a poté studovala od roku 2000 do 2002 na Konservatoři v Rotterdamu u profesorů Godelieve Schramy a Sarah O’Brien. Současně získala 1. ceny ve studijních oborech harmonie a kontrapunkt na Conservatoire Supérieur de Paris-CNR. Navíc studovala hudební vědu na Sorbonně v Paříži a komorní hudbu v Essenu u prof. Vladimira Mendelsohna.
Emilie Jaulmes byla v letech 1993 a 1995 oceněna na mezinárodní soutěži komorní hudby v Arles (Francie), v roce 1996 obdržela „Diploma di Merito“ od „Academia Chiagiana“ v Sieně (Itálie), v roce 2004 byla laureátkou soutěže DAAD a v letech 2004-2006 byla stipendistkou na Hudební akademii v Detmoldu, aby završila své koncertní zkoušky. V roce 2005 vyhrála 2. cenu na Německé soutěži pro mladé talenty.
V letech 2005-2006 hrála Emilie Jaulmes jako Akademistka v Mnichovských filharmonicích po stáži v Symfonickém orchestru divadla Münster, a od sezóny 2006/2007 je solo harfenistkou Stuttgarterských filharmoniků, s nimiž vystupovala také jako solistka. Emilie Jaulmes hrála také jako náhradnice v významných orchestren jako Mahler Chamber Orchestra, Symfonickém orchestru Hesského rozhlasu, SWR Symfonickém orchestru Stuttgart, Německém symfonickém orchestru Berlín a dalších. V roce 2008-09 přerušila svou profesní dráhu, aby studovala s Fulbrightovým stipendiem na Indiana University v Bloomingtonu (USA) u prof. Susann McDonald a prof. Naoko Yoshino. Byla také stipendistkou Indianapolis Matinee.

Armin Rosin,desetiletí profesor trombónu a dechové komorní hudby na Hudební akademii Stuttgart, je nesporně průkopníkem moderního trombónu.
Svou jedinečnou kariéru zahájil ve 21 letech jako sólový trombonista Bamberger Symphoniker, poté přešel na stejnou pozici do RSO Stuttgart. Krátce poté natočil první světovou nahrávku trombonových koncertů, které následovaly více než 20 dalších nosičů s nejdůležitějším sólovým dílem pro trombón. Jako sólista a dirigent slaví úspěchy po celém světě. Přes 70 skladeb, které byly napsány speciálně pro něj, mělo svou premiéru v jeho podání. Jeho činnost byla uznána zahrnutím do renomovaných hudebních encyklopedií, jako je ta od Huga Riemanna. Armin Rosin má za sebou také mnoho aktivit jako porotce v mezinárodních hudebních soutěžích, včetně ARD soutěže, Markneukirchen, Ženeva, Pražské jaro a dalších.
Obdržel Velkou kulturní cenu sudetoněmecké krajanské společnosti, byl také jmenován čestným občanem jiho korejského velkoměsta Jeju. Následovaly ceny Bayerischer Norgaupreis, Wenzel-Stamitz-Musikpreis a Johannes-von-Tepl-Preis.

Janine Schöllhorn (flétna) hrála mnoho let v významných orchestren jako München Rundfunkorchester (BR) a jako zástupná sólová flétnistka ve Mnichovských filharmonicích. Jako náhradnice hrála mimo jiné v NDR Symfonických orchestrech Hamburk a Hannover, Bamberger Symphonikern, Mozartově orchestru Salcburk a Komorním orchestru Mnichov.
Janine Schöllhorn hraje řadu koncertů v sólové a komorní formě doma i v zahraničí, jako například sólové koncerty s Kurpfälzischem kammerorchester a Orchestra Del Teatro Regio Di Torino.
Je víc než jednou sólovou vítězkou národních a mezinárodních soutěží, např. Concorso Internazionale di Musica per Giovani Interpreti nebo Concours musical de jeunes interprètes. Byla také financována mimo jiné Německou nadací pro hudební život, Jürgen-Ponto-Stiftung, Académie musicale Villecroze a Herbert von Karajan Centrum Vídeň.
Studovala na Hudební akademii v Stuttgartu a na Mozarteu v Salcburku u prof. Gérarda a prof. Koflera a dokončila studium s vyznamenáním.
Cesty Janine Schöllhorn a Emilie Jaulmes se protly v Mnichovských filharmonicích. Obě hudebnice spolu hrají více než 20 let, včetně pravidelného vystupování v mnichovské rezidenci. Již brzy vznikla touha rozšířit duo o trio.
Janine Schöllhorn účinkuje na mnoha festivalech, jako jsou Mecklenbursko-Přední Pomořansko, Schwetzinger Mozartfest a Tyrolské festivaly.

Darian Keller je akademistou trombónu na Německé opeře v Berlíně. Již několik let je studentem na Hudební akademii Stuttgart u prof. Henninga Wiegräbeho. V soutěži „Jugend musiziert“ byl několikrát oceněn prvními cenami. Další ceny získal na hudební soutěži Tonkünstlerverbands a na 2. mezinárodní soutěži Tryavna Art v Bulharsku, stejně jako na Lions hudební soutěži.
Jako sólista byl několikrát zván orchestrem v evropských zahraničních zemích. V zemském a spolkovém mládežnickém orchestru shromáždil orchestraní zkušenosti vedle mnoha komorních koncertů. Několik mistrovských kurzů doplnilo vzdělání tohoto vysoce talentovaného hudebníka.

Matthias Nassauer získal svými hudebními zkušenostmi jako stálý sólový trombonista Stuttgarterských filharmoniků, kde pět let hrál.
Svou hudební kariéru začal v trombónovém sboru ve svém domovském městě Betzdorf pod vedením svého otce. Studoval orchestrovou hudbu u prof. Schrietter a prof. Wiegräbe a dirigování v Karlsruhe a Stuttgartu. Také dokončil státní zkoušku pro školní hudbu a historii na univerzitě v Mannheimu.
Jako náhradník hostoval v orchestrech jako SWR Sinfonieorchester Baden-Baden/Freiburg, Staatstheater Stuttgart a dalších.
Dnes pracuje Matthias Nassauer jako komorní hudebník a koncertní sólista, stejně jako jako vedoucí sboru a orchestru vedle pedagogických úkolů.
Matthias Nassauer uváděl řadu koncertů, včetně koncertů Stuttgarterských filharmoniků. Víckrát dirigoval v Filarmonica „Oltenia” Craiova (Rumunsko) jako hostující dirigent a také s tímto orchestrem vystupoval sólově jako trombonista.
Je ceněným docentem a dirigentem v několika kurzech a také na akademiích jako je Meersburger Sommerakademie.

Claudius Heinzelmann je od počátku svého hudebního vzdělání stylově rozmanitě aktivní. Studoval bicí, jazz a populární hudbu a školní hudbu na Hudební akademii Stuttgart a na Royal Northern College of Music v Manchesteru.
S Flügelschlag Quartett byl stipendistou Německé hudební soutěže v Bonnu a vyhrál 1. cenu na mezinárodní soutěži pro současnou komorní hudbu v Krakově.
Následovala pozvání na Musikfest Stuttgart, festivalech Mecklenburska-Předního Pomořanska a Oberstdorfského hudebního léta.
Kromě své komorní činnosti se Claudius Heinzelmann také věnuje především pedagogickým úkolům.